Animação japonesa usa o Brasil como cenário!!!

Nem todas as animações japonesas se passam em mundos de fantasia medievais ou em planetas cheios de bichinhos colecionáveis. Algumas vezes elas podem acontecer em mundos muito mais familiares, como aquele que você encontra em “Michiko e Hatchin”.



Com cenário inspirado no Brasil (uma favela no Rio de Janeiro, nos primeiros episódios), a série estreou no Japão na segunda metade de 2008, e é produzida pelo estúdio Manglobe, responsável por animês famosos como “Samurai champloo”.



“Michiko e Hatchin” conta a história de Michiko Malandra, uma mulher que foge da prisão para resgatar Hana “Hatchin” Morenos, que está sofrendo nas mãos de seus pais adotivos. Os episódios, nomeados com termos em português, mostram favelas, pontos tradicionais do Rio de Janeiro e incluem até mesmo uma viagem para a Amazônia.



Ainda não existe previsão para a estreia de “Michiko e Hatchin” no Brasil – a série está chegando nos últimos episódios no Japão. Apesar disso, é possível encontrar na internet versões legendadas em português dos episódios exibidos no Japão.


Fidelidade



O animê tem uma fidelidade com a ambientação que é difícil de encontrar em outras produções internacionais que se passem no Brasil. “Até a moeda corrente é desenhada igual ao real”, conta Hiromi Konishi, coordenadora de projeto do animê (como são chamadas as animações japonesas).



Em busca dessa “inspiração” brasileira, os produtores da série (incluindo a diretora Sayo Yamamoto) vieram até o Brasil em 2007.



Outro ponto brasileiríssimo do animê é a trilha sonora, coordenada por Shinichiro Watanabe (diretor do animê “Cowboy bebop”) e assinada pelo carioca Kassin (+2 , Artificial, Orquestra Imperial), marido de Konishi.



Trabalhando à distância, Kassin diz que só vê a animação muito tempo depois de terminar as trilhas: Recebo roteiros e sugestões de como devem ser as músicas, essas sugestões vêm do Shinichiro e são muito precisas”, diz, elogiando o diretor, “a direção musical dele é brilhante”.



Cantam na trilha, em português, Thalma de Freitas, Nina Becker, Bnegão, Wilson das Neves, Ritchie e o próprio Kassin - enquanto a música de abertura, “Paraíso”, fica a cargo do grupo japonês Soil & “Pimp” Sessions. O disco com a trilha sonora original vai às lojas no Japão nesta sexta-feira (23).

Junjou Romantica

Junjou Romantica (純情ロマンチカ, , Junjō Romanchika, lit. "Puro Romance"?) é uma série yaoi de Nakamura Shungiku. Seu diferencial está no fato de não focar em apenas um casal, mas sim em três.
Publicado desde 2002 pela revista Asuka CIEL, da editora Kadokawa Shoten, o mangá possui, até o momento, 10 volumes.
A primeira temporada do anime foi ao ar em 10 de abril de 2008, pelo Studio DEEN, e teve 12 episódios. A segunda temporada estreiou em 12 de outubro de 2008.


Enredo
Junjou foca em três casais diferentes, ligados entre si de alguma forma. São chamados Junjou Romantica (principal), Junjou Egoist e Junjou Terrorist. Há, ainda, duas estórias paralelas.


Junjou Romantica
O estudante Misaki Takahashi precisa de um professor particular para ajudá-lo a melhorar seu desempenho e entrar na Universidade Mitsuhashi, à qual tanto aspira. Para isso, seu irmão Takahiro convence seu melhor amigo, o escritor Akihiko Usami, a tornar-se tutor de Misaki.


Misaki estranha o comportamento e a personalidade de Usami, apelidado de Usagi-san por Takahiro (usagi significa coelho em japonês). O escritor é como uma criança grande; seu quarto é coberto de brinquedos e ursos de pelúcia. Porém, o que mais espanta o garoto é descobrir que Usagi-san, por trás de um pseudônimo, escreve BL novels (romances gays) usando neles o nome de seu irmão Takahiro.


A partir daí, começa a confusão. Takahiro se casa, e Misaki acaba indo morar com Usagi. Surpreso com a rapidez com que o relacionamento se transforma em romance, Misaki tem que agora saber como lidar com suas novas emoções.


Junjou Egoist
Hiroki Kamijou é um homem frustrado de péssimo temperamento. O estudante universitário de Literatura foi, durante toda sua vida, apaixonado pelo amigo de infância, Akihiko Usami, mesmo sabendo que este amava Takahiro Takahashi (Egoist se inicia seis anos antes de Romantica).


Arrasado com seu fracasso, Hiroki chorava em um parque quando foi surpreendido por Nowaki Kusama, um jovem estudante que brincava com um foguete. Logo Nowaki, cujo nome significa tufão, pede para que Hiroki seja seu tutor, pois ele deseja estudar para tornar-se um pediatra. Meio a contragosto, Hiroki aceita a proposta e surpreende-se com a dedicação do garoto, que, apesar de ser mais novo, tem quase 1,90m de altura!.


Não demora muito tempo até Nowaki declarar que, desde o momento em que viu Hiroki chorando, apaixonou-se por ele. Obviamente, Hiroki fica muito confuso com a declaração e vê sua vida mudar repentinamente, como se tivesse sido atingida por um tufão.


Junjou Terrorist
Parece uma brincadeira do destino quando a vida de You Miyagi, professor de Literatura para quem Hiroki Kamijou trabalha, cruza com o colegial Shinobu Takatsuki, filho de seu chefe e, ainda por cima, irmão de sua ex-esposa. O garoto, que fala qualquer coisa que lhe vem à cabeça, declara seu amor a Miyagi, pedindo a ele que agora arque com as conseqüências, pois esse era seu destino.


O grande problema está no fato de que Miyagi nunca mais amou ninguém (nem mesmo sua ex, irmã de Shinobu) desde sua falecida professora. Sem saber explicar o porquê, ele ainda guarda lembranças dela, visita seu túmulo todos os anos e acha impossível apaixonar-se novamente sem sentir que está traindo a sensei.


Como um terrorista, Shinobu invade e destrói o estilo de vida de Miyagi, mudando drasticamente seu coração e fazendo com que o professor experimente um sentimento novo, para o qual ele estava destinado.


Junjou Minimum e Junjou Mistake

Nakamura Shungiku escreveu, ao longo da publicação da série, dois enredos paralelos. Um deles, Junjou Minimum, conta fatos da infância de Usami Akihiko e Kamijou Hiroki, sendo publicado esporadicamente em meio aos outros capítulos.


O outro, Junjou Mistake, foi publicado como um bônus junto do DVD do anime. Fala do envolvimento entre Isaka Ryuuichiro (editor de Akihiko) e seu assistente Asahina Kaworu, 10 anos antes do início da série.


Personagens

Junjou Romantica

Misaki Takahashi (高橋美咲, Takahashi Misaki?)
Misaki é o protagonista de Junjou, irmão de Takahiro. Ele era muito jovem quando seus pais morreram em um acidente de carro e, portanto, foi criado pelo irmão. No início da série, ele tem dezoito anos e estuda para entrar na Universidade Mitsuhashi, quando conhece Usami Akihiko. Confuso e gentil, Misaki costuma agir sempre pensando em não deixar ninguém prejudicado. No início, não tem muita certeza de seus sentimentos por Usami.


Akihiko Usami (宇佐見秋彦, Usami Akihiko?)
Akihiko Usami, de vinte e oito anos, é um célebre escritor, o mais novo vencedor do Prêmio Naomori. Vindo de uma família muito rica, ele é o melhor amigo do irmão de Misaki, Takahiro. Nutria por este uma paixão secreta, embora soubesse que jamais seria correspondida, até conhecer Misaki e encontrar nele um novo amor.

Usagi-san parece uma criança crescida; tem atitudes infantis e cultiva uma coleção de brinquedos e ursos de pelúcia. Além disso, não é capaz de fazer nada direito além de escrever. Geralmente calmo, é superprotetor em relação à pessoa que ama, sendo um pouco possessivo.


Takahiro Takahashi (高橋孝浩, Takahashi Takahiro?)
Takahiro Takahashi é o irmão mais velho de Misaki. Nunca notou a paixão que Akihiko, seu melhor amigo, nutria por ele ao longo dos anos, porque é um pouco cabeça-de-vento. É muito cuidadoso em relação a Misaki, tendo tomado conta dele desde que seus pais morreram (teve que abandonar os estudos — na Universidade Mitsuhashi — e começar a trabalhar). Porém, ele se casa no início da série, deixando o irmão sob os cuidados de Akihiko.


Junjou Egoist

Hiroki Kamijou (上條弘樹, Kamijou Hiroki?)
Hiroki Kamijou é professor-assistente na Universidade Mitsuhashi e amigo de infância de Akihiko. Foi apaixonado por ele por um longo tempo, sem ser correspondido, quando conheceu Kusama Nowaki e mudou o rumo de sua vida. Hiro-san (como é chamado por Nowaki) é um grande amante da literatura japonesa clássica e tem uma enorme coleção de livros. É perfeccionista, ambicioso, extremamente mau-humorado e se irrita muito facilmente, sendo conhecido na Universidade como "Kamijou, o demônio". Por trás disso tudo, porém, Hiroki é tímido, se chateia com coisas bobas e é um romântico enrustido.


Nowaki Kusama (草間野分, Kusama Nowaki?)
Nowaki Kusama é um órfão que foi abandonado ainda bebê em uma noite de tempestade. Por isso, recebeu o nome "Nowaki", que significa tufão. Chegou na vida de Hiroki como o furacão que o nomeia, deixando tudo de pernas para o ar. É muito calmo e educado, doce e bastante esforçado. Pretende ser um pediatra e trabalha duro para isso, já que, segundo ele, esta é a única forma de amenizar a diferença de idade entre os dois (4 anos) e que só assim ele será um homem bom o suficiente para estar ao lado de Hiroki. Como Akihiko Usami, é protetor e possessivo.


Junjou Terrorist

You Miyagi (宮城庸, Miyagi You?)
You Miyagi, de trinta e cinco anos, é um respeitável professor de Literatura da Universidade Mitsuhashi e o superior de Kamijou Hiroki. Foi casado com a filha de seu chefe de departamento, mas esta se divorciou devido à sua aparente indiferença aos sentimentos e emoções. Tem seu estilo de vida absoluta e bruscamente destruído quando encontra o "terrorista" Shinobu, irmão mais novo de sua ex-mulher. Apesar de remoer os sentimentos pela falecida sensei, Miyagi é muito brincalhão e bem humorado: adora provocar o irritado Hiroki, agarrando-o toda hora.

Shinobu Takatsuki (高槻忍, Takatsuki Shinobu?)

Shinobu Takatsuki é um colegial recém-chegado da Austrália, filho do chefe do departamento de Literatura da Universidade Mitsuhashi. Encontrou Miyagi pela primeira vez em uma biblioteca e quando este o salvou de um grupo de vândalos, Shinobu decidiu que era o destino dizendo que eles tinham que ficar juntos, logo após descobre que na verdade Miyagi iria se casar com a sua irmã, vai estudar na Austrália deixando seus sentimentos de lado, logo após saber sobre o divórcio, Shinobu volta ao Japão exigindo o amor de Miyagi. Teimoso e mimado, ele age sem pensar, querendo provar a Miyagi que não é mais uma criancinha e tentanto de qualquer forma agradá-lo. É o personagem mais jovem da série (um ano mais novo que Misaki, que completa dezenove anos na série).

La Nouvelle Manga

La Nouvelle Manga é um movimento artístico envolvendo histórias em quadrinhos franco-belgas com o mangá japonês. O termo foi utilizado pela primeira vez por Kiyoshi Kusumi, redator chefe da revista de mangás Comickers, quando se referiu ao trabalho "Manga Nouvelle Vague no Tanjo!!" ("O nascimento da nova onda do mangá!!"), do francês, naturalizado japonês, Frédéric Boilet. O próprio Boilet adotou o termo e encorajou outros artistas a participarem.



O movimento
O movimento parte de algumas constatações como, por exemplo, a de que enquanto o cinema europeu se apóia com freqüência sobre temas do cotidiano, as histórias em quadrinhos européias estão, há muito tempo, presas a temas fixos como a ficção científica, as histórias de época e o western. Por outro lado, os japoneses utilizam grandemente o cotidiano como tema.



Boilet vê o movimento como uma tentativa de diminuir a distância entre os quadrinhos de todas as nacionalidades ou pelo menos entre os quadrinhos de autores da Europa e do Japão. Ele deseja fazer isso promovendo e criando trabalhos que combinem os melhores aspectos do movimento nouvelle vague do cinema francês, com mangás que tratam do cotidiano e histórias em quadrinho franco-belgas. De acordo com ele, o ponto forte dos mangás está na experimentação com narrativas enquanto o dos quadrinhos franco-belgas seria a experimentação com o estilo e o design. Como resultado, Boilet quer ver quadrinhos que capturem a essência da vida humana, feitos com um visual e estilo narrativo dinâmicos. Por tratarem de temas mais universais, esses seriam quadrinhos que atrairiam uma audiência maior do que a dos fãs costumeiros; que atrairiam os adultos e os jovens, os homens e as mulheres. Assim como no Japão, as pessoas leriam quadrinhos por curiosidade, como quando vão ao cinema ou lêem um livro.



A maioria das obras do nouvelle manga é classificada como alternativa ou semi-alternativa. As obras de Boilet, por exemplo, são publicadas em revistas do gênero seinen, relativamente conhecidas, como a Big Comic e as de Kan Takahama, um outro autor, na revista Garo.



Associaram-se de maneira mais ou menos distante da produção e dos debates que envolvem o movimento: Moyoco Anno, Aurélia Aurita, David B., Matthieu Blanchin, Frédéric Boilet, Nicolas de Crécy, Étienne Davodeau, Yoji Fukuyama, Emmanuel Guibert, Kazuichi Hanawa, Daisuke Igarashi, Little Fish, Taiyo Matsumoto, Fabrice Neaud, Loïc Néhou, Benoît Peeters, Frédéric Poincelet, David Prudhomme, François Schuiten, Joann Sfar, Kiriko Nananan, Hideji Oda, Kan Takahama, Jiro Taniguchi, Yoshiharu Tsuge, Vanyda e Naito Yamada.



Alguns álbuns nouvelle manga
Na ordem: título orginal, autor e ano original de publicação.

L’Épinard de Yukiko (O Espinafre de Yukiko, no Brasil) - Frédéric Boilet (2001);
Mariko Parade - Frédéric Boilet & Kan Takahama (2003);
L'Homme sans talent - Yoshiharu Tsuge (2004);
Dans la prison (Na prisão, no Brasil) - Kazuichi Hanawa (2005);
Le Terrain vague - Hideji Oda (2005);
Japon - Diversos autores (2005);
Fraise et Chocolat - Aurélia Aurita (2006).

Ecchi

ATENÇÃO!!! Texto talvez seja inadequado para menores! Se vc é menor de idade leia o resumo e não o texto!!!

Ecchi é um genero meio adulto, só que mais leve, e algumas crianças as vezes podem ver se depender do quão ecchi é



Ecchi (Japonês: エッチ etchi), quando dirigido a uma pessoa ou a um fato tem o mesmo significado de hentai, mas quando usado para objetos como adjetivo (ex: revista ecchi), significa pornografia. No ocidente, a palavra é usada de outra forma: a definição para ecchi é o que está entre "normal" e "hentai" ; nisso se inclui a nudez e os varios clichés que tanto vemos nos animes. Enquanto não mostrar os orgãos genitais, ou alguma cena de sexo explícito (mesmo que censurados) podemos dizer que é ecchi. Os motivos para sempre haver alguma cena "ecchi" em um anime, é obvio: chamar a atenção dos telespectadores. Resumindo: Animes ou mangás com insinuação sexual, sexo implicíto ou qualquer coisa do tipo é ecchi.



Características
Normalmente os mangás e animes que possuem cenas ecchi utilizam pelo fim humorístico, um humor pervertido. Um dos mais comuns sinais gráficos optados pelo ecchi são os sangramentos nasais (hemorragia nasal) dos personagens masculinos ao verem aréas intímas das garotas, um tipo de sinal de excitação efetivo sem apelar para a obscenidade de uma ereção (como nos hentais).



Animes Ecchi

Termos Comuns
shoujo-ai = romance entre meninas
shounen-ai = romance entre meninos
loli-con = anime criança feminino ( jovem )
hentai = anime pornografico
yuri = garotas tendo relações sexuais entre si
Yaoi = garotos tendo relações sexuais entre si
ecchi = humor sexual
josei = adultos ou adolecentes femininio



Exemplos
Cinderella Boy
Love Hina
Rosario + Vampire
Ikkitousen
Bokusatsu Tenshi Dokuro-chan
Mahou Sensei Negima

E outros do bloco LOLLIPOP do canal pago Animax.

Shota-con

Shotacon (ショタコン, Shotacon?) ou shotakon, geralmente abreviado para shota (ショタ), é um termo japonês para um complexo relativo à sexualidade (Shôtaro Complex), onde um adulto do sexo masculino sente-se atraído por um garoto mais novo. No mundo ocidental, este termo é usado para referir-se especificamente ao anime ou mangá que mostra garotos na puberdade ou na pré-puberdade ao lado de personagens mais velhos que tenham atração por crianças. Esses trabalhos são, freqüentemente, de natureza sexual, e alguns temas comuns são yaoi e incesto com um irmão mais velho ou outro membro familiar. O equivalente feminino do shotacon é conhecido como lolicon.



Um estilo relacionado ao shotacon, porém menos comum, é o shotacon em que as ligações são entre mulheres adultas e garotos na puberdade.



Controvérsias
Enquanto é ainda relativamente desconhecida da maioria do mundo ocidental, a arte shotacon e lolicon às vezes é criticada por ter uma moral equivalente à pornografia infantil. Porém, a maioria dos fãs de shotacon discordam, dizendo que esta é uma forma de expressão artística que supre uma audiência completamente diferente à de adultos atraídos por garotos jovens, ou que isso serve como uma alternativa a atual pornografia infantil ou a relações ilegais para aqueles que as fazem. Como garotos são, estereotipadamente, interessados em sexo em uma idade mais tenra que as garotas, o shotacon é geralmente mais bem recebido e menos estigmatizado que sua contraparte feminina. É freqüentemente utilizado como um gênero de comédia para difundir potenciais controvérsias. Além disso, muitos dos fãs masculinos de mangá e anime desfrutam de temas moderados de shotacon como uma forma de desejo contido, devido ao uso de mulheres mais velhas e atrativas em posição sexual dominante, ou como instrutora. Alguns sentem que isso compensa o estereótipo feminino natural dos temas de hentai, que idealiza as bishojo (garotas virgens e submissas) e retrata os homens como parceiros agressivos.



Origens
O termo "shotacon" é uma referência ao personagem masculino Shotaro de Tetsujin 28-go. Nesta série de anime e mangá, Shotaro é um jovem detetive que nunca tem medo de dizer o que pensa aos outros (inclusive adultos). Além de ser o jovem dono e guardião de um robô gigante, Shotaro freqüentemente vence seus adversários adultos e ajuda na solução de casos. Ele está constantemente cercado de alguns amigos íntimos, já adultos, como o chefe de polícia Inspetor Otsuka, e o inventor e cientista Dr. Shikishima, que conheceu o pai de Shotaro. Desconsiderando algumas situações nas quais seus limites físicos estavam em desvantagem, ele age na maioria das vezes como agiria um adulto, apesar de ser um jovem garoto. O surgimento deste personagem foi considerado atraente por alguns espectadores, como foi comprovado pela etimologia do termo "shotacon". Shotaro também é um nome comum para jovens personagens masculinos em animes e mangás.

Onde este conceito de shotacon foi desenvolvido é difícil de provar, mas uma de suas raízes mais antigas desta síndrome pode ser localizada nas respostas a leitores nas série de detetives escrita por Edogawa Rampo, estrelando o detetive Kogoro Akechi. Na série, Yoshio Kobayashi e seus amigos formam o Shonentanteidan (um grupo de detetives júnior, semelhante aos Baker Street Irregulars de Sherlock Holmes) para ajudar Mr. Akechi. Kobayashi foi descrito como um perfeito pré-adolescente que, alguns poderiam dizer, tinha uma forte dependência por Mr. Akechi. Sempre que Shotaro aparecia, estava preocupado com o bem-estar de Akechi ou ajudando-o a armar armadilhas para criminosos. Nas numerosas ocasiões em que o garoto foi capturado, Akechi se desdobrava para um salvamento oportuno. Publicações shotacon Histórias shotacon são comumente lançadas em antologias quinzenais, como publicações de entressafra daquelas características do trabalho de muitos artistas. Elas também são lançadas como volumes de mangás individuais por um único artista ou ainda por outros métodos. Mangás shotacon Koushoku Shounen no Susume Shounen Ai no Bigaku Shounen Shikou Girl Beats Boy

Animes shotacon Boku no Pico Enzai Loveless Papa To Kiss in the Dark Video games shotacon Enzai Séries não-hentai com temas shotacon Muitas séries fazem uso dos temas shotacon ou evocam seu fetiche através de personagens coadjuvantes. As séries shounen Negima estrelam a capacidade de fuga de um professor de 10 anos de uma turma de garotas em uma situação similar às séries de harém, e contém freqüentes referências acerca do fetiche shotacon. A representante de classe, Ayaka, é chamada de shotacon por suas colegas de classe, por gostar muito do professor mirim. Hanted Junction é uma convencional série de caçadores de fantasmas colegiais. Um dos três personagens principais, no entanto, é uma menina adolescente com um complexo de shota auto-declarado; ela tem isto como uma questão de orgulho, e se encanta freqüentemente por garotos de 12 anos ou mais jovens. Loveless é um exemplo de série shonen-ai que evoca o espectro do shotacon. Um dia, Aoyagi Ritsuka conhece um homem chamado Agatsuma Soubi, que diz ser amigo de seu irmão falecido. Com o desejo de saber mais sobre a morte de seu irmão, Ritsuka se torna amigo e sacrifice de Soubi. Por Ritsuka ter 12 anos de idade e Soubi ter 20 anos, a série traz temas shotacon, embora não possa ser tecnicamente categorizada assim. As séries Ouran High School Host Club apresentam um personagem shota, Mitsukuni Haninozuka, apelidado de Honey-kun. Ele é um dos protagonistas que atendem aos fetiches de jovens moças numa escola de alta classe. Seus hábitos infantis (especialmente o de circular com uma boneca de coelho) e sua baixa estatura o fazem parecer estar na idade de uma escola primária. Ele é, porém, um dos mais velhos da turma. Nas primeiras séries de Steel Angel Kurumi, Nakahito, um garoto pré-adolescente, torna-se o foco da paixão de Kurumi, Karinka e Kagonei, todas mulheres mais velhas. Publicações contra o shotacon No Japão, existem alguns trabalhos que criticam o shotacon com freqüência. A maioria destes não são muito populares, ou não são traduzidos para lançamentos fora do país. Um dos quadrinhos ocidentais que mais criticam os objetivos do shotacon e o abuso é o Losing Neverland, um quadrinho estilo mangá de origem germânica.